Eine kleine Flagge weht über dem Uhrturm an den Wako-Lagerhäusern.
Das Zifferblatt zeigt 14.05 Uhr an und zeigt einen weiteren sonnigen Nachmittag auf der strahlenden Chuo-dori Avenue an.
Wir befinden uns im Herzen von Ginza, dem Stadtteil von Tokio, der unter anderem dafür bekannt ist, die teuersten Immobilien auf der Erde zu haben und an Prestige nur nach dem benachbarten Gebiet von Chiyoda an zweiter Stelle zu stehen. wo residiert der kaiser.
Von 1612 bis 1800 beherbergte dieses Viertel die Münzstätte, die einen Teil der in Japan umlaufenden Silberwährung produzierte. Die Fabrik belebte nicht nur die japanische Wirtschaft, sondern verlieh dem Gebiet schließlich auch seinen Namen, und heute passt dieser Name mehr denn je perfekt dazu.
Das exquisite und raffinierte Tokio von Ginza
Ein Quadratmeter Land im Zentrum von Ginza ist rund 100.000 Euro (rund 10 Millionen Yen) wert. Nahezu alle führenden Marken der Mode- und Kosmetikwelt präsentieren sich dort glamourös.
Sie ziehen wohlhabende Familien an, die von eifrigen Ehefrauen und Gruppen junger Menschen angetrieben werden, die von den Farben und Formen der berühmtesten Logos besessen sind. Die Stadtverwaltung weiß, wie viel dieses Konsumfieber bringen kann.
Am Wochenende sperren sie die Allee für den Verkehr, von früh morgens bis fast zum Einbruch der Dunkelheit. Sie geben es einer Menschenmenge, die es unter den großartigen Blicken westlicher Models auf den hohen Werbetafeln von oben bis unten durchgeht und wieder durchgeht.
Wir verlassen Le Café Doutor, durch ein heißes Getränk halb erholt von der Müdigkeit, und begeben uns auf ein neues Abenteuer in diesem unverbesserlichen Reich des Kapitalismus, das ein buddhistischer Mönch in einem gelben Umhang, einem konischen Bambushut und weißen Stiefeletten bettelnd herauszufordern scheint für Almosen von fleißigen Seelen. .
Auf der anderen Straßenseite ist ein gehobener Nissan-Stand überfüllt. Im Inneren wird Ihr neues Z Fairlady-Modell auf einer Chrom- und Drehplattform ausgestellt und der Platz reicht nicht für so viele Interessenten.
Zuschauer und gelegentliche Fotografen streiten um jedes Teil des Fahrzeugs und mehrere verlorene Köpfe verfolgen die Präsentationen des Boliden durch das Fenster.
Die japanische Mode des Konsums
Wir gehen weiter die Chuo-dori hinunter und finden, vorbei an unzähligen Geschäften vergötterter multinationaler Unternehmen, eine geordnete Linie von mehr als 100 Metern, die einen Teil des Bürgersteigs der Allee ausfüllt und einem Stadtpolizisten als Vorwand dient, sich die Zeit zu vertreiben und den Leuten zu befehlen vorgehen und sich zurückziehen, wer eine Fehlausrichtung hat, auch wenn es nur 10 oder 20 Zentimeter sind.
Das Geschäft, in dem die Warteschlange beginnt, bietet eine kurze Zeit Rabatte und sie sind seit seiner Eröffnung beschäftigt, was die letzten Kunden zu endlosen Wartezeiten zwingt.
Andere Strategien dienen der gleichen Anziehungskraft. Wir kehren uns um und stoßen auf eine Formation japanischer Models, die mit langen Schritten und angepasst an diesen asphaltierten Laufsteg die Straße entlang paradieren.
In anzüglichen Miniröcken und auf hochhackigen Gladiatoren-Sandalen heben sich die Teenager von den niedrigen Passanten ab und werben für das respektlose Design einer neuen Esperanza-Kollektion.
Die vorherrschende weibliche Hingabe ans Äußere motiviert das andere Geschlecht zunehmend, für sich selbst zu sorgen. Bis zu dem Punkt, dass in Tokio und ein wenig in ganz Japan viele Männer jetzt mit Koffern, Brieftaschen und Hüfttaschen herumlaufen, die so echt wie teuer sind, mit Make-up und gezupften Augenbrauen.
Bei anderen Gelegenheiten untersuchen wir das Phänomen in konkurrierenden Gewerbegebieten der Metropole und die Wahrheit ist, dass der allgemeine Konsumtrend bis auf die eine oder andere Variable bestehen bleibt.
Omotesando, Aoyama, Shibuya – Eine ganze urbane Raserei für Profit
In den gehobenen Gegenden von Omotesando und Aoyama haben einige der Modegurus der Welt – Prada, Louis Vuitton, Channel, Emporio Armani, Dior usw. – stellten Architekturgurus ein und bauten prächtige Filialen, die ihren Produkten und der Metropole einen Mehrwert verleihen.
Shibuya ist noch berühmter geworden, seit „Lost in Translation“ enthüllte wieder einmal seine am meisten befahrene Kreuzung der Welt.
Es brauchte keinen zusätzlichen Stimulus, aber im umkämpften Tokio sind alle geplanten oder spontanen Werbeaktionen willkommen, und es ist bekannt, dass jedes Jahr viele tausend Ausländer die Gegend besuchen, nur um das seltsame Auf und Ab der Stadt zu bewundern Umgebung.
Diejenigen, die dies tun, enthüllen die kreative Frische der japanischen Jugend und die unzähligen Straßenmoden und Submode: Lolita, Gyaru (Frauen mit Hyper-Make-up und allgemein produziert), Kogal (das Schuluniformen verwendet) und so viele andere.
Sie entdecken auch parallele Manifestationen der japanischen Kultur wie den Kult von purikura (erstaunliche Geschäfte für Fotografie und digitale Nachbearbeitung), die Gestaltung von laute Hallen von Pashiko (ein auf Sphärenbewegungen basierendes Glücksspiel, dem viele Einheimische verfallen sind) und die exotische Vision schwarzer Rapper, die Kunden in die „amerikanisierten“ Bars und Clubs rufen, für die sie arbeiten.
Die kreative Hochburg und Außerhalb der Kiste von Harajuku
Das nahe gelegene Viertel Harajuku dehnt das Konzept der Kreativität bis zum Maximum aus, das von der japanischen Gesellschaft toleriert wird, und geht ohne viel Zeremonie über die Grenzen hinaus.
Die unvoreingenommenen Läden in der Takeshita Street erfreuen Teenager, die dort die Kleidung und Accessoires finden, mit denen sie ihre exklusiven Stile aufbauen können, die nach nur wenigen Tagen recycelt oder weggeworfen werden.
So sehr, dass Marken sie als Thermometer und Testzentren für ihre gewagtesten Produkte verwenden.
Hunderte von Zügen halten täglich am Bahnhof Harajuku und fahren unter der breiten Brücke hindurch, die von der Nachbarschaft zum Yoyogi-Waldpark und seinem Park führt Meiji-Tempel, ein Duo, das weiterhin die japanische Shinto-Ehre der Stadt wahrt.
Cosplay, Tokyobillies und viele andere Moden
Wenn wir sie überqueren, wird die Brücke den exotischsten urbanen Clans Tokios übergeben. Schüchterne Lolitas plaudern in der Nähe, aber es sind die androgynen Visual Key-Cosplay-Charaktere, die am meisten auffallen: diejenigen, die auffälliges Make-up, Haare und Kleidung auf eine schwarze Art und Weise tragen.
Außerdem der Dolly Key, inspiriert von der japanischen Vision des Mittelalters und Fabeln, und der Fairy Key, eine 80er-Variante der Lolitas, die andere Töne und Muster verwendet.
Sie sind nur ein winziger Teil der Strömungen der Fruchtbaren Street Fashion aus Tokio.
zurück Rockabillys und stolze Biker zu Gehaltsempfänger von schwarzen Anzügen und Edokos-Geeks (aus Tokio) kreuzen sich japanische Ausdrücke in der riesigen Metropole und bilden ein Spektrum, das sich ständig erneuert.
Die opportunistischen Geschäftsleute der Hauptstadt wissen diesen Reichtum auszunutzen. Marken wie A Bathing Ape, Comme des Garçons, Evisu, Head Porter, Original Fake, Uniqlo, Visvim, W, TAPs und XLarge beschäftigen die besten Züchter und erwirtschaften astronomische Gewinne.
Nicht alle sind einvernehmlich. Issey Miyake, Yohji Yamamoto und Rei Kawakubo sind zu Exponenten der japanischen Mode geworden und ihre Stücke werden auf den renommiertesten Modeveranstaltungen ausgestellt.
Und doch gelten ihre Kreationen in vielen Ländern allzu oft als untragbar.