Una piccola bandiera sventola sulla torre dell'orologio dei magazzini Wako.
Il quadrante segna le 14.05 e segna un altro pomeriggio soleggiato sulla radiosa Chuo-dori Avenue.
Siamo nel cuore di Ginza, il quartiere di Tokyo noto, tra le altre meraviglie, per avere gli immobili più costosi sulla faccia della Terra e secondo per prestigio solo alla vicina zona di Chiyoda, dove risiede l'imperatore.
Dal 1612 al 1800, questo quartiere ospitò la zecca che produceva parte della moneta d'argento che circolava in Giappone. La fabbrica, oltre a rinvigorire l'economia giapponese, finì per dare il nome alla zona e, oggi più che mai, quel nome le calza a pennello.
La squisita e sofisticata Tokyo di Ginza
Un metro quadrato di terreno nel centro di Ginza vale circa 100.000 euro (circa 10 milioni di yen). Praticamente tutti i marchi leader nel mondo della moda e della cosmesi hanno una presenza glamour lì.
Attirano famiglie benestanti spinte da mogli desiderose e gruppi di giovani ossessionati dai colori e dalle forme dei loghi più famosi. Le autorità cittadine sanno quanto può produrre questa febbre consumistica.
Nei fine settimana chiudono il viale al traffico, dalla mattina presto fino al tramonto. Lo danno a una folla che lo attraversa e lo ripercorre da cima a fondo sotto lo sguardo superbo delle modelle occidentali sugli alti cartelloni pubblicitari.
Lasciamo Le Café Doutor, semi-recuperati dalla stanchezza da una bevanda calda e partiamo per una nuova avventura in questo dominio incorreggibile del capitalismo che un monaco buddista con mantello giallo, cappello conico di bambù e stivaletti bianchi sembra sfidare, implorando elemosina da anime indaffarate. .
Dall'altra parte della strada, uno stand Nissan di lusso è sovraffollato. All'interno, il tuo nuovo modello Z Fairlady è esposto su una piattaforma cromata e girevole e lo spazio non è sufficiente per così tante parti interessate.
Spettatori e fotografi occasionali contestano ogni pezzo del veicolo e diverse teste perse seguono le presentazioni del bolide attraverso il finestrino.
La moda giapponese del consumismo
Continuiamo lungo Chuo-dori e, superando innumerevoli negozi di proprietà di idolatrate multinazionali, troviamo una fila ordinata di oltre 100 metri che riempie parte del marciapiede del viale e funge da pretesto a un poliziotto cittadino per far passare il tempo, ordinando di allontanarsi chi è disallineato, anche solo di 10 o 20 centimetri.
Il punto vendita dove inizia la fila offre un breve periodo di sconti e da quando ha aperto è stato molto affollato, costringendo gli ultimi clienti ad attese interminabili.
Altre strategie servono la stessa attrazione. Giriamo le spalle e ci imbattiamo in una formazione di modelle giapponesi che sfilano lungo la strada a lunghi passi e si sono adattate a quella passerella d'asfalto.
In suggestive minigonne e su sandali gladiatore a tacco alto, le teenager si distinguono dai passanti bassi e promuovono il design irriverente di una nuova collezione Esperanza.
La dedizione femminile predominante all'apparenza motiva sempre più il sesso opposto a prendersi cura di se stesso. Al punto che, a Tokyo, e un po' in tutto il Giappone, ormai molti uomini vanno in giro con valigie, portafogli e marsupi tanto genuini quanto costosi, truccati, con le sopracciglia depilate.
In altre occasioni indaghiamo il fenomeno in aree commerciali concorrenti della metropoli e la verità è che, fatta eccezione per una o l'altra variabile, la tendenza consumistica generalizzata rimane.
Omotesando, Aoyama, Shibuya: un'intera frenesia urbana a scopo di lucro
Nelle zone esclusive di Omotesando e Aoyama, alcuni dei guru della moda del mondo – Prada, Louis Vuitton, Channel, Emporio Armani, Dior, ecc. – ingaggiato guru dell'architettura e costruito magnifiche filiali che aggiungono valore ai loro prodotti e alla metropoli.
Shibuya è diventato ancora più famoso da quando “Lost in Translation” ha rivelato ancora una volta il suo incrocio più attraversato al mondo.
Non serviva lo stimolo in più, ma nella Tokyo competitiva, tutte le azioni pubblicitarie - pianificate o spontanee - sono benvenute e, si sa, molte migliaia di stranieri visitano la zona ogni anno solo per ammirare lo strano flusso e riflusso. ambiente.
Chi lo fa, rivela la freschezza creativa della gioventù giapponese e le innumerevoli street fashion e sub-fashion: lolita, gyaru (donne ipertruccate e prodotte in genere), kogal (che usa le divise scolastiche), tra tante altre.
Scoprono anche manifestazioni parallele della cultura giapponese come il culto di purikura (stupefacenti negozi di fotografia e post-elaborazione digitale), la progettazione di sale rumorose di pashiko (un gioco di fortuna basato su un movimento di sfere, a cui molti indigeni sono diventati dipendenti) e la visione esotica dei rapper neri che chiamano i clienti nei bar e club “americanizzati” per cui lavorano.
La roccaforte creativa e fuori dagli schemi di Harajuku
Nelle vicinanze, il quartiere di Harajuku estende il concetto di creatività al massimo tollerato dalla società giapponese e va oltre i limiti senza troppe cerimonie.
I negozi spregiudicati di Takeshita Street deliziano gli adolescenti che vi trovano gli abiti e gli accessori che consentono loro di costruire i loro stili esclusivi, riciclati o scartati dopo pochi giorni.
Tanto che i marchi li usano come termometri e centri di prova per i loro prodotti più audaci.
Centinaia di treni al giorno si fermano alla stazione ferroviaria di Harajuku e passano sotto l'ampio ponte che dal quartiere conduce allo Yoyogi Forest Park e ai suoi Tempio Meiji, un duo che continua a salvaguardare l'onore shintoista giapponese della città.
Cosplay, Tokyobillies e un conteggio di altre mode
Quando lo attraversiamo, il ponte è ceduto ai clan urbani più esotici di Tokyo. Le timide lolita chiacchierano nelle vicinanze, ma sono i personaggi cosplay androgini Visual key a spiccare di più: quelli che indossano trucco, capelli e vestiti appariscenti, in modo nero.
Inoltre, la Dolly Key, ispirata alla visione giapponese del medioevo e delle favole, e la Fairy Key, una variante anni '80 delle Lolita che utilizza toni e fantasie differenti.
Sono solo una piccola parte delle correnti del prolifico street fashion da Tokio.
Schiena rockabilly e orgogliosi motociclisti salariati di abiti neri e edokos geek (da Tokyo), le espressioni giapponesi si intersecano nella vasta metropoli e formano uno spettro che si rinnova costantemente.
Gli opportunisti uomini d'affari della capitale sanno come sfruttare questa ricchezza. Marchi come A Bathing Ape, Comme des Garçons, Evisu, Head Porter, Original Fake, Uniqlo, Visvim, W, TAPs e XLarge impiegano i migliori allevatori e generano profitti astronomici.
Non tutti sono consensuali. Issey Miyake, Yohji Yamamoto e Rei Kawakubo sono diventati gli esponenti della moda giapponese e i loro pezzi sono esposti negli eventi di moda più prestigiosi.
Eppure, in molti paesi, troppo spesso, le loro creazioni sono considerate non indossabili.